Erstellen Sie ein Instrumental aus jedem beliebigen Song

Jahrelang war die einzige kostenlose Möglichkeit, den Gesang zu entfernen, der Phasenverschiebungs-Trick: Man nimmt einen Stereosong, kehrt einen Kanal um und summiert ihn auf Mono. Da sich der Hauptgesang normalerweise genau in der Mitte befindet, wird er teilweise ausgeblendet – aber auch der Bass, die Kickdrum und alles andere, was zur Mitte gepannt ist, wodurch ein dünner, hohler, monoartiger Klang entsteht. Es hat nie wirklich gut funktioniert.

StemGrab macht das nicht. Das verwendete Trennmodell ist speziell für Stimmen trainiert. Es isoliert den Gesang und lässt die Drums, den Bass und die Instrumente in voller Lautstärke und im Stereoformat erhalten. Sie erhalten eine echte Instrumentalversion, die immer noch wie das Original klingt, und nicht nur einen phasenverschobenen Schatten davon. Mit demselben Upload erhalten Sie auch den isolierten Gesang, sodass nichts verworfen wird.

Für eine Karaoke- oder Mitsing-Version ist es wichtig, dass der Hauptgesang entfernt wird, und bei den meisten modernen, gut gemischten Songs gelingt dies sauber. Hier sind zwei ehrliche Hinweise, damit Sie wissen, was zu erwarten ist: Hintergrundgesang und Harmonien Wenn diese in das Arrangement eingewoben sind, können sie teilweise erhalten bleiben, da das Modell sie als Teil des „Gesangs“ behandelt, den es isoliert, und sie sind schwieriger zu lokalisieren. Bei dichten, Live- oder stark hallenden Aufnahmen hören Sie etwas mehr Restklang als bei einem sauberen Studiomix – dies gilt für alle Trennwerkzeuge, nicht nur für dieses. Wenn ein schwacher Gesangsrest Sie stört, fügen Sie die isolierte Gesangsspur in geringer Lautstärke wieder hinzu: Sie füllt die Lücke und maskiert Artefakte viel besser als eine völlig stille Instrumentalversion.

Das ist wichtig zu verstehen, denn es erklärt jedes Ergebnis, das Sie erhalten. Das Instrumentalstück wird nicht dadurch erstellt, dass die Stimme aus dem Mix entfernt wird – stattdessen wird es aus den Teilen zusammengesetzt, die nicht die Stimme sindDas Modell teilt den Song in sechs Teile auf (Gesang, Schlagzeug, Bass, Gitarre, Klavier und alles andere), verwirft den Gesangsanteil und fügt die anderen fünf wieder zusammen. Was Sie herunterladen, ist ein Mix aus fünf getrennten Spuren.

Daraus ergeben sich direkt zwei Konsequenzen:

• Alles, was das Modell als Gesang erkennt, wird mit der Hauptstimme entfernt. Begleitgesang, Harmoniestapeln, eine geschnittene Gesangs-Sample, die als Hook verwendet wird, Chorrufe – das sind alles Stimmen, also werden sie entfernt. Das ist normalerweise das, was Sie für das Mitsingen wünschen, und manchmal auch nicht: wenn der Hook ein Gesangs-Sample ist, wirkt das Instrumentalstück so, als ob ihm die Hauptidee fehlt.
• Der Nachhall des Gesangs gehört zum Gesang. Ein halliger, kathedralenartiger Gesang hat einen Echoeffekt, der auch nach dem Ende des Wortes noch anhält, und dieser Hall ist Teil der Gesangsspur. Wenn Sie den Gesang entfernen, entfernen Sie auch den größten Teil seines Nachhalls – weshalb eine stark mit Hall versehene Ballade ein schwaches Echo dort hinterlassen kann, wo das Modell nicht entscheiden konnte, ob es sich bei einem Nachhall um Stimme oder Raumklang handelt.

Der Vorteil des gleichen Designs: Da das Backing-Track aus getrennten Spuren zusammengesetzt wird und nicht gefiltert wird, bleiben die Drums druckvoll und der Bass intakt. Nichts wird aus dem mittleren Frequenzbereich herausgefiltert, so dass das Instrumentalstück nicht diesen hohlen, phasenverschobenen Klang erhält, den ältere Methoden erzeugen.

Manche Audiodateien lassen sich einfacher bearbeiten als andere. Von einfach bis schwer:

• Einfach: Ein klarer Hauptgesang über Schlagzeug, Bass und ein paar Instrumenten, wobei die Stimme im Vordergrund steht. Die meisten Pop-, Rock-, Hip-Hop- und Singer-Songwriter-Aufnahmen der letzten vierzig Jahre.
• Schwieriger: Dichte, laut gemasterte moderne Produktionen, bei denen alles in denselben Frequenzbereich gequetscht wird, die Hauptstimme verdoppelt und verdreifacht wird und bei denen eine verzerrte Gitarre genau den gleichen Bereich wie die Stimme einnimmt.
• Am schwierigsten: Live-Aufnahmen mit Publikum (das Publikum ist eine Art von Stimme), Arrangements mit viel A-cappella-Gesang, gesprochene Worte über Musik und alles, wo der Gesang zusammen mit den Instrumenten in einem einzigen Durchgang aufgenommen wurde.

Zwei einfache Gewohnheiten machen mehr aus, als man denkt. Erstens Verwenden Sie immer die beste Quelle, die Sie habenEin gekaufter Download oder eine CD-Rip enthält mehr Details als eine Datei mit niedriger Bitrate, bei der diese Informationen bereits vor Jahren verworfen wurden, und das Modell kann nur mit den im Dateiformat vorhandenen Daten arbeiten. Zweitens Überprüfen Sie die lauteste Strophe, nicht die EinleitungDie Einleitungen sind spärlich und klingen immer perfekt; in der letzten Strophe, in der alle Elemente abgespielt werden, finden Sie heraus, ob sich das Lied gut aufteilen lässt. Wenn nicht, wissen Sie dies innerhalb von fünfzehn Sekunden, anstatt erst nach einer vollständigen Bearbeitung.

Das Ergebnis ist eine 192-kbps-MP3-Datei – ideal zum Mitsingen, Üben oder für ein Karaoke-Backing-Track über eine PA-Anlage. Audiodateien mit einer Länge von bis zu 15 Minuten werden akzeptiert, und Ihre Dateien werden automatisch innerhalb von 45 Minuten nach Abschluss der Bearbeitung gelöscht.